Tentoonstelling artistieke residentie
VERNISSAGE: 12/09/19 - 19U
De expo toont het werk van 4 jonge kunstenaars: Sixtine Jacquart, Emily Kelly, Juan Pablo Plazas, Anatole Lachassagne, na een artistieke residentie hier in het Muzeum.
Het Atelier 34zero Muzeum is steeds betrokken bij het onderzoek en de promotie van beeldende kunst met een accent op sculptuur en driedimensionale werken. Met de programmatie van vier residenties kunnen artiesten de intellectuele mogelijkheden van de eigen artistieke praktijk verkennen.
Deze zomer had het Atelier 34zero Muzeum het genoegen om drie plastische kunstenaars en één graficus te mogen ontvangen. Gedurende twee maanden stonden de ruimtes ter beschikking en dit met de steun van Cjm ( Cultuur, Jeugd en Media).
Tentoonstelling: 12/09/2019 - 03/11/2019
Officiële opening: 12/09/19 - 19u
Performance Sixtine Jacquart: 19u30 – 22 u
Performance Juan Pablo Plazas: 19u30 – 21u
Kathalogische workshop met Anatole Lachassagne: 19u30 – 21u
Toegang tot de vernissage: Gratis
Reclame voor een kunstwerk - Pascal Bernier
09/02 > 28/04/19
VERNISSAGE 09/02/19 - 12U
Voor deze nieuwe editie van het stedelijke sociologische project Reclame voor een kunstwerk presenteert Atelier 34zero Muzeum een selectie werken van de Belgische kunstenaar Pascal Bernier, die allemaal verband houden met de kunst van de taxidermie.
Deze autodidactische kunstenaar werd geboren in 1960 in Brussel en werkt sinds zijn 26e aan een veelzijdigœuvre, even gedurfd als oneerbiedig in zijn manier om altijd de incoherentie of zelfs de absurditeit te tonen van een bepaald gedrag dat specifiek is voor de menselijke soort. Door van het dier zijn favoriete werkmateriaal te maken, roept de beeldend kunstenaar alle vormen van humor op - spot, ironie, provocatie, woordspelingen, enz. - om terecht de misbruiken aan te wijzen die de mensen aandoen tegenover hun soortgenoten, maar ook Tegenover elkaar.
Dus, met een goede dosis spot in combinatie met een zekere ontgoocheling, is de benadering van Pascal Bernier daar om de stereotypen in twijfel te trekken en te bevechten, die door onze moderne samenleving worden overgedragen als onthullers van sociaal-culturele mechanismen.
Camiel Van Breedam
23/03 > 16/06/19
VERNISSAGE 23/03/19 - 19U
De kunstenaar, geboren te Boom in 1936, geniet vooral met zijn zogenaamde « assemblages » een ruime bekendheid in België en daarbuiten. Met stukken hout en metaal die Van Breedam her en der recupereert, « keert hij zich af van de gangbare modellen en kiest voor toevallig gevonden voorwerpen die hij samenbrengt tot driedimensionale objecten. Uit dit amalgaam van afgedankte voorwerpen bouwt hij een eigen wereld op waarin zijn origine aanvankelijk duidelijk en later losser terug te vinden is. Op die manier ontwerpt hij een persoonlijke esthetische code waarin tragiek en ironie vaak samenspelen. Naargelang zijn engagement groter wordt prevaleert het eerste op het andere. » (Ludo Bekkers, mei 1989, catalogue de l’exposition « Władysław Hasior / Camiel Van Breedam », Atelier 340, 1991, p.166)
De interesse van het Atelier 340 / 34zero Muzeum voor het aanzienlijk œuvre van een kunstenaar die zich moeilijk in een hokje laat dwingen – hoewel lid van de beweging Phases – gaat terug tot de jaren 1980. Camiel Van Breedam nam reeds deel aan twee grote thematische tentoonstellingen in het Atelier 340, namelijk Sculpteraal oppervlak en Het dierlijke en plantaardige in de hedendaagse Belgische kunst.Verder, in 1991, werd een vergelijkende tentoonstelling ingericht waar de eerder ‘organische’ werken van Van Breedam de confrontatie aangaan met de polymorfe creaties van de Poolse beeldhouwer Władysław Hasior (1928-1999).
De expo die vandaag op de agenda staat focust op de meervoudige plastische toepassingen en interpretaties die de beeldhouwer tot stand brengt met eenvoudige houten latten. Deze bouwelementen werden aanvankelijk gebruikt als steunen om plaaster aan het plafond in een woning te bevestigen. Met een fijngevoeligheid en een buitengewoon engagement laat Camiel Van Breedam ons zijn sobere en poëtische werken ontdekken die het product zijn van een proces dat zes decennia geleden van start ging.
Exposition: Champignons dans l'art contemporain
VERNISSAGE: samedi 30/11/2019- 12H
L’Atelier 34zéro Muzeum vous invite à l’exposition Champignons dans l’art contemporain. Située à la frontière entre le réel et le fictif, l’image du champignon renvoie à des mondes magiques, mystiques, peuplés par des êtres étranges et des promeneurs piégés dans ces univers.
Notre intérêt pour ce sujet découle de l’histoire de notre lieu d’exposition qui s’attache à promouvoir la sculpture et l’art tridimensionnel. Au cours de ses bientôt quarante ans d’existence, l’Atelier 340 Muzeum / Atelier 34zero Muzeum a toujours porté une attention particulière aux rapports qu'entretiennent les artistes avec la matière, à la manière dont celle-ci influence le concept, dont elle participe à l'élaboration du travail, ou encore à la façon dont elle est "prise en otage" par la volonté des artistes. Dans cet esprit, cette exposition internationale et collective présentera à la fois des œuvres et des reproductions d’œuvres d’art sur des bâches de 20m², installées dans nos salles d’exposition et dans notre parc culturel.
Vous pourrez découvrir, à cette occasion, à la fois dans notre parc culturel et à l’intérieur de nos bâtiments dans la grande salle, les œuvres de : Michael Aerts (BE), John Casey (US), Christophe Gilland (CZ), Matt Gordon (US), Marion Peck (PH), Jone Reaño Sibugan (PH), Andrzej Urbanowicz (PL) et Michel Walgraeve (BE).
